Just like a star

Just like a star es una canción de Corinne Bailey Rae que me encantó desde la primera vez que la escuché. Fue en el cine. Sí, sí, en el cine…

Formaba parte de la Banda Sonora Original de una película llamada Venus. Trata sobre Maurice,(Peter O’ Toole) un anciano cuya vida es anodina y de la que ya no espera nada más que morir tranquilo, hasta que aparece Jessie (Beatrice Savoretti), la hija de la sobrina de uno de sus mejores amigos, hacia la que empieza a sentir una especie de amor adolescente, mezclado con cómicas y buenas dosis de la actitud propia de un viejo verde. Me encantó por su dulzura y porque muestra cómo dos personas tan separadas generacionalmente, pueden  llegar a  llevarse bien y a aprender la una de la otra. Fue galardonada con el Giraldillo de Oro del Festival de Cine de Sevilla de 2006.

Algo que me llamó sobremanera la atención, no sé muy bien por qué es que mi novio ayer empezara a tararear esta canción, así sin más… la verdad es que me sorprendió bastante, jeje. Es preciosa, suave, sutil…

Complete Clapton

Este mes de octubre se puso a la venta Complete Clapton, un doble recopilatorio del genial guitarrista Eric Clapton que recoge lo más importante de su carrera y que también sirve para celebrar el vigésimo quinto aniversario del nacimiento de Layla, una de sus más emblemáticas y hermosas canciones.

 

 No tengo palabras… es un genio

Hasta siempre, Cebri

Ayer se le apagó la voz a uno de los profesionales de la radio que más y mejor hizo por la divulgación de la Historia en el panorama periodístico y literario de este país. Desde 1997 conducía el programa nocturno La Rosa de los Vientos en Onda Cero. Un hombre apasionado por los enigmas y la historia cuyo corazón dejó de latir la tarde del 20 de octubre, a los 41 años de edad, pero del que siempre nos quedará su mayor legado, su voz.

Aquí puedes escuchar la emotiva despedida que le dio Juan Diego Guerrero, Jefe de Informativos Fin de Semana de Onda Cero.

Desde aquí quiero hacer llegar todo mi apoyo a familiares y amigos.

Deborah, el nacimiento de un mito, de aquí a la eternidad

¿Os suena esta imagen? Es, a mi juicio, el beso más conocido de la historia del cine. Seguro que más de uno se ha imaginado alguna vez en una playa paradisíaca envuelto en los brazos de su pareja…

Esta imagen pertenece a la película De aquí a la eternidad, de 1953 y dirigida por Fred Zinnemann. Fue protagonizada por Burt Lancaster, Montgomery Clift y Deborah Kerr, que hace un par de días fallecía a los 86 años en su casa de Suffolk, en el sur de Inglaterra. Sin duda, esta película fue la que desbancó a Kerr de la imagen de dama fría y seria, convirtiéndola en un mito erótico del cine.

Más abajo podéis ver un peculiar tributo a la película. Me habría gustado que la música utilizada para el montaje hubiera sido más clásica, pero he de reconocer que no está mal

Dulce Lolita

En julio de este año se ha conmemorado el trigésimo aniversario del fallecimiento de Vladimir Nabokov, literato ruso-estadounidense y padre de Lolita. A pesar de que es una novela erótica, es muy sutil, aunque en ella se abordan temas como la pedofilia o el falso incesto. Dejando de lado estas dos consideraciones, es una de las novelas más delicadas que he leído. Así comienza la novela, así ve el profesor Humbert Humbert a la niña culpable de su perdición:

 ”Lolita, luz de mi vida, fuego de mis entrañas. Pecado mío, alma mía. Lo-li-ta:la punta de la lengua emprende un viaje de tres pasos paladar abajo, hasta apoyarse, en el tercero, en el borde de los dientes. Lo. Li. Ta.

 ”Era Lo, sencillamente Lo, por la mañana, cuando estaba derecha, con su metro cuarenta y ocho de estatura, sobre un pie enfundado en un calcetín. Era Lola cuando llevaba puestos los pantalones. Era Dolly en la escuela. Era Dolores cuando firmaba. Pero en mis brazos fue siempre Lolita.

 ”¿Tuvo Lolita una precursora? Naturalmente que sí. En realidad, Lolita no hubiera podido existir para mí si un verano no hubiese amado a otra niña iniciática (…)”

 Años después de la publicación de esta novela, Sting se inspiró en ella para componer la canción Don’t Stand so close to me. Según él mismo declaró, mucha gente leyó Lolita gracias a las referencias que deja caer en la letra. Aquí os dejo una de las versiones más hermosas que he escuchado de esta canción. Fue en un concierto de acceso reducido que tuvo lugar en su casa de La Toscana, el 11 de septiembre de 2001, por lo que el tono del mismo es mucho más íntimo y sosegado que en otras ocasiones.  Espero que os guste.

Young teacher, the subject
Of schoolgirl fantasy
She wants him so badly
Knows what she wants to be
Inside her there’s longing
This girls an open page
Book marking -she’s so close now-
This girl is half his age

Don’t stand, don’t stand so
Don’t stand so close to me

Her friends are so jealous
You know how bad girls get
Sometimes it’s not so easy
To be the teacher’s pet
Temptation, frustration
So bad it makes him cry
Wet bus stop, she’s waiting
His car is warm and dry

Don’t stand, don’t stand so
Don’t stand so close to me

Loose talk in the classroom
To hurt they try and try
Strong words in the staffroom
The accusations fly
It’s no use, he sees her
He starts to shake and cough
Just like the old man in
That book by Nabokov

Don’t stand, don’t stand so
Don’t stand so close to me

Stanley Kubrick hizo una adaptación cinematográfica de la obra en 1962, pero personalmente, prefiero la novela porque es más sutil.

El Cantor de Jazz y la crisis del cine mudo

Se cumplen ochenta años del lanzamiento de El Cantor de Jazz, primera película con sonido grabado en un disco, que cambiaría las tornas del panorama de la Warner cuando se encontraba en plena crisis en el año 27.  En un principio, se concibió como un musical de Broadway que cosechó éxitos en el año 25. A partir de entonces proliferaron las comedias musicales. 

No se trata de la primera película hablada, en esencia es muda. El protagonista de la película, sólo dice algunas palabras y la mítica frase: “Aún no han escuhado nada”, que fue el reclamo básico del filme.

Mucha gente me comenta que no le gusta el cine mudo porque es aburrido, pesado, etc.  El cine mudo tiene su encanto (vd. Tiempos Modernos, gran peliculón, dicho sea de paso, o la que nos ocupa). Ambas dos tienen claras y nostálgicas reminiscencias al mimo en cuanto a la expresividad del gesto o los ojos maquillados.

En concreto, el siguiente vídeo muestra las  poderosas dotes interpretativas de Al Jonson. Digo poderosas porque con el estilo afroamericano de las piezas musicales de la película, Jonson entusiasmó al público.

Aroma de mujer

 Actualmente estoy dejando inundar mis sentidos, en concreto el del olfato, por El  Perfume, de Patrick Süskind, novela que nunca me había aventurado a leer, pero que sin duda es una de las que mejor definen el sentido del olfato, ése que nunca echamos de menos hasta que nos falta. La novela también retrata con la frialdad que caracteriza a los autores germanos, hasta dónde puede llegar la obsesión humana por el fascinante mundo de los olores. Muchas veces dicen que los aromas remiten a las más bajas pasiones del ser humano, y también a las más elevadas. He aquí un ejemplo.  

“Grenouille vio con claridad que su vida ya no tenía sentido sin la posesión de esa fragancia. Debía conocerla con todas sus particularidades, hasta el más íntimo y sutil de los pormenores; el simple recuerdo de su complejidad no era suficiente para él. Quería grabar el apoteósico perfume como un troquel en la negrura confusa de su alma, investigarlo exhaustivamente y en lo sucesivo sólo pensar, vivir y oler de acuerdo con las estructuras internas de esta fórmula mágica.

“Se fue acercando despacio a la muchacha, aproximándose más y más hasta que estuvo bajo el tejadillo a un paso detrás de ella. La muchacha no le oyó. Tenía los cabellos rojizos y llevaba un vestido gris sin mangas. Sus brazos eran muy blancos y las manos amarillas por el jugo de las ciruelas partidas (que estaba pelando).

“Grenouille se inclinó sobre ella y aspiró su fragancia, ahora totalmente desprovista de mezclas, tal y como emanaba de su nuca, de sus cabellos y del escote y se dejó invadir por ella como una ligera brisa. Jamás había sentido un bienestar semejante. En cambio, la muchacha sintió frío.

“No veía a Grenouille, pero experimentó cierta inquietud y un singular estremecimiento, como sorprendida de repente por el viejo temor ya olvidado. Le pareció sentir una corriente fría en la nuca, como si alguien hubiera abierto la puerta de un sótano inmenso y helado. Dejó el cuchillo, se llevó los brazos al pecho y se volvió.

“El susto de verle la dejó pasmada, por lo que él dispuso de mucho tiempo para rodearle el cuello con las manos. La muchacha no intentó gritar, no se movió, no hizo ningún gesto de rechazo, y él por su parte, no la miró. No vio su bonito rostro salpicado de pecas, los labios rojos, los grandes ojos verdes, porque mantuvo bien cerrados los propios mientras la estrangulaba, dominado por una única preocupación: no perderse absolutamente nada de su fragancia”.

El Perfume, Patrick Süskind.